آفتاب‌‌نیوز : در زمانی که هوش مصنوعی می‌تواند در چند دقیقه یک اثر هنری خلق کند، محمدحسین آقامیری برای تکمیل یک مینیاتور ایرانی شش ماه فشرده کار می‌کند و به تداوم یک سنت کهن ایرانی کمک می‌کند.
آقامیری که بر روی میز طراحی خود خم شده است، هنر خود را با تمرکز شدید انجام می‌دهد و با استفاده از قلم مو با مو‌های بسیار ظریف، منحنی نازکی را با رنگ طلایی می‌کشد.
محمد حسین آقامیری، ۵۱ ساله، یکی از اساتید ایرانی تذهیب است، هنری که ترکیبی از طراحی و تزیین نسخه‌های خطی یا متون است و بیش از ۳۰ سال است که به آن می‌پردازد.
آقامیری که به تنهایی در کارگاهی آرام در نزدیکی مرکز تهران کار می‌کند، می‌گوید: احتمالاً حدود ده‌ها نفر حرفه‌ای هستند که هنوز از این صنعت در ایران امرار معاش می‌کنند.
وی توضیح می‌دهد: این یک کار بسیار منحصر به فرد است، به صبر و دقت زیادی نیاز دارد و در دسترس همه نیست.
این هنر به دقت بسیار بالایی نیاز دارد، زیرا کوچکترین خط کج، حتی اگر کوچک باشد، هارمونی متقارن «شمسه» (نقشی تزئینی، نمادین و انتزاعی از خورشید) را می‌شکند.
محمد حسین آقامیری برای نقاشی از رنگدانه‌های طبیعی مانند لاجورد یا زعفران و گواش و همچنین مقدار زیادی طلای خالص وارداتی از چین استفاده می‌کند.
وی خاطرنشان می‌کند: طلا جذابیت بصری بالایی دارد و از آنجایی که گران است، ارزش کار را در نظر تماشاگر افزایش می‌دهد.
آقامیری از خانواده‌ای هنرمند می‌آید و خود را به‌عنوان وارث سنت‌های صنایع دستی عمیقاً ریشه‌دار ایران، از جمله خوشنویسی عربی، مینیاتور، یا فرش دستباف معرفی می‌کند.
این هنرمند امروزه بخشی از آثار خود را در ایران به‌ویژه به موزه‌ها به فروش می‌رساند، اما فعالیت او به‌ویژه در کشور‌های عربی حوزه خلیج‌فارس متمرکز است، جایی که بر تعداد طرفداران هنر شرقی و اسلامی افزوده می‌شود.
او می‌گوید: ۸۰ درصد آثار من در منطقه به‌خصوص در امارات و قطر خریداری می‌شود، اما همچنین در ترکیه که این نوع هنر در آنجا بسیار محبوب است.
آقامیری همچنین دوره‌هایی را در زمینه هنر تذهیب کتاب به صورت آنلاین برای دانشجویان مقیم خارج از کشور به ویژه در ایالات متحده ارائه می‌دهد.
آقامیری می‌گوید: بیست سال پیش امید چندانی به آینده تذهیب فارسی نداشتم، اما همه چیز تغییر کرده است و می‌بینم که این هنر روز به روز رواج پیدا می‌کند.
